艺术闲话

   ■“当代文化有一个保留节目，就是常有人出来宣告某一事物即将死亡，或者已经死亡。绘画就是被一再宣告死亡的事物之一。但近一个世纪以来的讣告屡发，却说明它并未如人所愿地走向哲学家为它挖掘的墓坑，而是依然‘顽健’如常。”
    ——水天中在2008北京双年展学术研讨会上说“绘画不会消亡”。

    自尼采宣告“上帝死了”后，“人死了”、“小说死了”、“架上绘画死了”、“纸质图书死了”之类宣言此伏彼起，令世人备感迷茫。其实，只要放宽历史的视界，就会发现：只要人类存在，精神创造就永不会停止。绘画的某种形态和样式可能淘汰，但绘画这门艺术一定不会消亡。

    ■“现在吴老画作的市场价值非常高，水墨作品至少要两三百万元一幅，油画作品价格就更高了。他的《交河故城》水墨原作拍卖了4000多万元，丝网版画作品曾拍出过108万元的价格……这次参展的70余幅作品，总价值将超过1亿元人民币。”
    ——“艺冠中外·吴冠中绘画作品展”将在济南举办，展览承办方如此阐述“吴冠中的价值”。

    不说吴冠中作品的艺术魅力何在，而大谈特谈参展作品如何如何值钱，看来承办方在意的是“孔方兄”。展览取名为“艺冠中外”，一副目中无人的架势，似乎也是承办方的“高妙”创意。

    ■“作为一个策展人，我认为价格拉升到一定的高度是一件好事，可以让更多的国际艺术机构和国际艺术收藏家关注中国当代艺术。但是如果价格过于拉高，超过了一定的度之后，就会产生巨大的泡沫，这对中国艺术市场是毁灭性的打击，误导中国本土资本对中国艺术品市场的投资状态，也就是进入了投机的状态，这就是负面的，也是毁灭性的。”
    ——北京皇城艺术馆馆长赵树林在7月14日《京华时报》上说“第一轮泡沫即将结束”。

    艺术投资者需要理性，艺术生产者更需要理性。

    ■“实际上用雕塑来表达身体，已经有非常悠久的历史了，大卫、维拉斯都是裸体的，我们见得多了。明明已经在那儿展出了，还要去遮它。我希望这是最后一次，我觉得太不好意思了。”
    ——女性主义学者荒林近日和李象群对话时称“遮羞布是个审美问题”。

    也许《堆云堆雪》是摆错了地方，也许类似的雕塑在今后展览时还要加上遮羞布，审美问题的确难以在短时期内解决。那些质疑李象群的人，首先应该了解他想借这个雕塑表达对历史的什么看法，然后再批评不迟。