■“很多记者和杂志向我约稿,请我谈谈中国的经济大潮是怎样毁坏中国画的。我的回答却相反:齐白石、吴昌硕终生卖画,而且以卖画为生,他们还不是成为一代大师吗?被经济大潮冲垮,被山东小老板拖垮者,只能是庸才,而绝非天才。”
——陈传席在6月16日《中国书画报》上谈“画家卖画的得失”。
画家卖画,本来无可厚非,在市场经济时代更是自然而然的事情。卖画,不是中国画面临困境的原因,也不是大师难出的症结所在。得失相倚,关键在于自悟自度。
■“比起越来越图式化、风格化、单一化,不敢越雷池半步的现代画家,我情愿看面貌丰富多变的画家的作品。特别是当代画家,一个萝卜一个坑,画了人头就再也不敢画其他东西,画了抽象就再也想不起具象是怎么画的,画了国画就不敢涉及油画,画了现代就进不去或干脆排斥传统……画了几十年,一成不变,看得都腻味了,难道画得不腻味吗?”
——汇东大壶在6月11日《文汇报》上谈“当下风格单一化画家何以泛滥”。
像齐白石那样,花鸟鱼虫、山水人物、工笔写意、诗书画印,样样在行的画家,现在还有谁?市场成功了,胆子变小了,哪样好卖画哪样,趁热打铁何时休?
■“当代艺术‘泡沫’的漫天飞舞和‘天价’狂轰乱炸,那些老画新作‘大头’‘笑脸’‘绿狗’,在本质上毫无艺术价值可言,充其量不过是纪念性的符号工艺品,唯一合理的解释是顺从资本游戏的金钱法则,无论从商品市场规律还是艺术规律看,这种‘泡沫’都是危害性的短命行为。”
——程美信在博客上说“决不能让艺术‘泡沫’漫天飞舞”。
当代艺术很火爆,批评之声也不绝于耳。吕澎反对“泡沫说”,理由是批评者具有“仇富心理”,甚至称“预言当代艺术是否可能崩盘,这无异于预测中国的崛起是否有可能”,逻辑颇显混乱。程美信持“泡沫说”,反驳吕澎有理有力,赞一下!
■“我们已经对学生采取了一系列的优惠措施,还举办了许多免费讲座,没想到还是这样一个结果。”
——上海美术馆日前公布了一份调查结果,显示“76%的中小学生从没去过上海美术馆”。
免费的举措固然好,但还不足以吸引孩子们走进美术馆,深层原因盖在于全社会缺乏良好的美育氛围。改变这种现状,亟须从两方面着手:公共美术馆要调整自己的功能定位,应当成为百姓接受艺术熏陶和教育的最好场所;家长和教师要从自身做起,改变功利心态,真心亲近艺术,并有意让孩子自幼养成逛美术馆的好习惯。