"中国气派"的美术创作与艺术智慧

　　“中国气派”的美术创作讲究艺术方法论，充满艺术智慧。从悠悠中国绘画史，可见分期特征与学科特色、画家风格与文脉传承、画论依托与理论践行、题诗神彩与文化容量，当然亦见艺术方法与文化智慧。今天，对“中国气派”的美术创作与艺术智慧的深层思考，有利于从美术技法、美术方法、论美术方法、美术方法论和艺术哲学的整体结构上贯通中西美术创作的方法，总结艺术发展、美术成长中的智慧，为“中国气派”的美术创作汇集艺术智慧，奠定科学方法论的基础。

　　“中国气派”的美术创作把艺术智慧提升为艺术方法论。“中国气派”的美术创作集中华文化古今之法，汇艺术创作美学之智，融中西文化创新之道，通与时俱进拓展之途。当前，应努力在方法论领域展时代风采而不为“时尚”所惑，追艺术真谛而不为难题所困，求文化自觉而不为假象所迷，负艺术责任而不为艰辛所屈。

　　一是可以研究“图像概念”，但不要局限于“概念图像”。今天，我们置身于图像时代，网络快速传递图像，城市不断变换图像，市景到处充塞图像，出版悉心追求图像。图像时代自然会形成“图像概念”，在美术创作中也会思考艺术图像，以“图像理念”助推艺术创作。可是，如果不恰当地把“图像概念”变成“概念图像”，就有可能在美术创作中囿于概念而疏于对象，循于概念而远离鲜活。

　　二是可以探求“文化符号”，但不要局限于“符号文化”。今天，我们探求文化符号，在城市空间导引中可见深入浅出的文化符号，在城市建筑中可见喜闻乐见的文化符号，在各种演艺场所可见约定俗成的文化符号，在生活用品的设计中可见成功抽象的文化符号，自然在美术创作中也会借鉴“文化符号”。本来“文化符号”的探求也会引出“符号文化”的研究。然而，如果不恰当地以“符号文化”指导美术创作，也有可能以符号替代造型，让符号冲击视觉，使艺术泯没个性，使创作失却灵性。即使对于抽象艺术来说，如果局限于“符号文化”也是作茧自缚，“中国气派”的抽象艺术同样应有独特的语汇和样式，表达出与西方艺术不同的风格和情怀。

　　三是可以探索“艺术变形”，但不要局限于“变形艺术”。“艺术变形”古已有之，在古埃及的绘画中，人物变形，双手过膝；在亚述雕塑中，攻城的士兵变形，打破与城池的比例。在中国古代绘画中，“艺术变形”也并不少见。在今天的美术创作中探索“艺术变形”，在情理之中。但是，如果不适当地把“艺术变形”演化成“变形艺术”，下笔就变，凡画必变，为变而变，“唯变为上”，甚至不惜以牺牲真善美为代价，自然无缘于艺术真情。在当代艺术中，本来探索“变形艺术”也未尝不可，但从美术创作的总体而言，“不要局限于''''变形艺术''''”也不失为一种忠告。

　　四是可以思考“艺术博弈”，但不要局限于“博弈艺术”。在激烈的东西方文化艺术的竞争中，充满着“艺术博弈”。在日常的美术创作中，也会有各种“艺术博弈”。在博弈论成为当代科学方法的今天，探索“博弈艺术”也早已起步。可是，美术创作毕竟不是“博弈艺术”，思考“艺术博弈”不应让博弈取代艺术思维。

　　“中国气派”的美术创作是充满艺术智慧的，这种艺术智慧还善于在竞争的交错中发现共享的网格，在博弈中显示大气与睿智。“中国气派”的美术创作以科学方法论为基础，其大发展大繁荣就势在必然了。