抽象艺术作品的突然爆火,是否意味着一直以来难以被国人理解和接受的抽象艺术,也将开始在国内成为主流艺术的一员?
出人意料的“补涨”
说抽象艺术在2007年末到2008年初的艺术品市场上迅速“补涨”出人意料,其实略显夸张,因为这一板块的瞬间活跃,还是有市场依据的。在香港佳士得2007秋季拍卖会上,蔡国强的作品《APEC景观焰火14幅草图》以7400多万港元成交,刷新中国当代艺术拍卖纪录;赵无极的《大地无形》以2915.3万元人民币成交;2007年秋季,国内著名抽象派画家王怀庆的作品成交11件,成交金额5249.1751万元,其中最引人注目的一件《金石为开(三联幅)》在台湾罗芙奥的拍场上以2044.6305万元高价成交,创下其个人作品价格千万元以上的新纪录。
但之所以说这种“补涨”出人意料,是因为大部分成熟的艺术市场投资者,都对抽象艺术的迅速蹿红持谨慎态度。“这不是对抽象艺术的市场前景不看好,而是抽象艺术本身是一种很难界定和评判的艺术。什么样的作品是好的、值得投资,什么样的作品是不好的、不值得投资,多数投资者自己无法判别,因为大多数国人对抽象艺术的知识还处于匮乏状态。”知名美术评论人、《中国艺术报》副社长朱虹子认为,“抽象艺术是一种最讲不清楚的艺术,它在世界范围内影响很大,但在中国却始终没有发展起来,就因为国人对它的认知程度受限。很多人到现在还觉得抽象艺术是相对于写实和写意艺术存在的,实际上是错误的概念,它与写实、写意艺术是平行存在的,根本没有对立面。随着现代科技的进步,抽象艺术家们更希望能通过自己的作品去掉表象,直达事物的本质,创造出一种跨时空的概念。比如人的身体,本身是没有线的,但你却可以在人的身上看到线、看到边际,如何表达、解构这种现象,就是抽象艺术要解决的问题。”
“艺术原创”、“唯美”、“精致”、“中国文化元素”、“创作者资历水平”5个元素,可以说是评价一幅好的中国抽象艺术作品的坐标,能对这5种元素有一定评判水准,就具备了收藏抽象艺术的基础,否则会陷入盲目投资的困境。“不过相对而言,正因为现在国人对抽象艺术的认知程度不够,投资门槛较高,随着将来人们艺术欣赏水平的提高,抽象艺术的接受度会越来越高,抽象艺术价值的提升是必然的走向。”朱虹子说。
抽象艺术的陷阱
很多艺术市场的投资人对抽象艺术价值的判断,来自美国抽象表现主义画家Jackson Pollock(杰克逊·波洛克)的《1948年作品第5号》,这幅创作于1948年的作品,被卖到了1.4亿美元的天价。在价格一浪高过一浪的艺术市场,它至今仍保有“世界最昂贵油画”的头衔,每克相当于2800美元,是黄金的35倍。在国际艺术评论界,Pollock的作品被认为“独创在画布上随意泼洒颜料的滴洒法和另类的视觉效果,是摆脱欧洲影响的美国抽象艺术时代开始的象征。他的绘画没有中心、没有边际、没有起点,随意之间充满了戏剧性的偶然效果,色彩的张力、狂野和激情跃然纸上,是抽象主义、表现主义和超现实主义三者结合的产物”。
然而,记者在采访一位收藏了5幅抽象艺术作品的投资人的时候,他表示自己“看不懂Pollock的作品,连它的正反也分不清楚”。对于艺术界对Pollock作品“看起来没什么具体形象,实际上构图非常严谨”的评论,他则表示,“完全看不出有什么构图,感觉就是泼洒了很多不同的色彩”。
正因为部分抽象艺术投资者的鉴赏水平有限,导致现在抽象艺术市场出现了“过度包装”的陷阱。一位业内人士透露,“现在市场上有一批画廊的签约画家并没有很高的艺术造诣,却被包装成‘抽象艺术’的新兴势力。有些没有实力的画廊,将这些作品加以‘新兴’、‘新锐’、‘后起之秀’的包装后直接拿到市场上出售;一些有实力的画廊则会先把这些作品送到世界著名的展览馆巡回展览,拿回国后就说其‘在国外受到追捧’、‘受邀在几大展览馆展出’,以此卖出高价”。
著名艺术家白明对此表示:“虽然抽象艺术曾盛行于20世纪50年代的欧美,但它从未成为西方艺术的唯一主流。刚刚在中国抬头的抽象艺术是个非常好的苗头,恐怕在将来很长一段时间里都会对中国当代艺术的结构以及艺术家、艺术投资者素质的区分产生巨大的推动作用。它不是猎奇,也很难模仿,需要强烈的情感支持和自我更新能力。能进行抽象艺术创作和对其进行评判的人,大多像哲学家、思想家或者散文家。因为抽象艺术是艺术家个人情感的独特表现方式,没有任何可以借鉴的形象思维,也没有具体的指向和明确的主题,这就要求进行抽象艺术创作和欣赏抽象艺术的人具备很高的文化素养、对问题的分析思考能力。只有学会思考,才能带来抽象艺术的发展和深入。”