张意灵潘学勤美丽图画撕剪贴

张意灵摄于较抽象的作品《听筒之舞》

街上派发的、邮箱寄来的，是留之无用的宣传单张，家里堆积的又有不少弃之可惜的旧报纸杂志，有没有统计过，我们浪费了多少纸张？假如，许许多多只能被送往堆填区一倒的纸张，其命运可以被巧手精心所改变，成为一幅幅美丽又能表达心意的画作，整个世界会更美丽、环保！张意灵与潘学勤便是那种心灵手巧的拼贴画家，她们自称「垃圾婆」，有一颗爱「拼」的心，更希望与人们分享，因此举行「拼贴色彩」展览。 　　本报记者 洪捷（图、文） 　　夸张放大 减法为主 　　油画、水彩、水墨、粉彩等画种都懂的潘学勤，认为拼贴画给她的感觉是比较容易、简单，她说：「拼贴画主要是撕剪贴，是选择、组织的过程，我常在大大叠碎纸前寻寻觅觅，找到适合的色彩与质感。虽说不讲究技巧，但拼贴画其实也是创作媒体的一种，也需要作者对色彩、对比、结构有一定的美术基础，有时画画可自由调出想要的颜色，要找一张纸符合心中的颜色，有时也是蛮困难的。拼贴画的特点是比较夸张、放大了想表达的内容，而展现的形式也以减法为主，即将画面上无谓的事物拿走。」 　　旅游印象 画室取材 　　潘学勤告诉记者，通常她的拼贴画都根据自己的画作重新组织，她喜爱的题材主要是旅游后的印象，旅游时查找了当地的海报、单张、地图，以及印有当地文字的纸等，回来派上用场。有趣的是她还能在创作画室内寻找灵感。展出作品中，不少取材自画室的花花瓶瓶，用不同角度，便有新的构思与画面，她的作品较富设计意念，简约又时尚。在潘学勤的拼贴画中，也有不少富于幽默情趣的内容，如《鸭子》，是她看见一个藤篮，其后她发现威尼斯的宣传单张，灵机一触，设计出一幅鸭子游到威尼斯的幻想之作。 　　年纪较长的参展者张意灵，也许是人生经历丰富，作品亦全面地反映她的所见所思。张意灵有条不紊地向记者介绍：「这次的作品是我一连串到世界各地旅行后，认识的不同生活色彩；另外是由香港的环境引发的思考；小部分是我作为医生的人生体验。」 　　家庭医生 美化听筒 　　张意灵告诉记者，她是一名家庭医生，但自幼已爱好绘画，只是一直苦无时机，几年前工作量逐渐减轻便去学画，先是油画、粉彩，后来学到拼贴画。她为自己的职业创作了两幅较抽象的画，以人们最常见的医生听筒为创作元素，「我在想，医生与艺术有何相连？于是用听筒。好多时电视剧中扮演医生的人物，都会挂著听筒，我于是将听筒美术化，成为美丽的符号。」 　　可能是受到职业的影响，她将收集得来的纸，根据色彩分门别类，使用时更顺手。张意灵觉得医生与艺术，在她的身上并没有冲突：「也许我在医生中不是最理性的，在画家中又不是最感性的。画画若太理性，会分析好多问题。可能，我需要进步的，是即兴创意成分未够吧。」的确，在张意灵的拼贴画中，剪下拼入贴上了许多精心的布局及意想不到的材料，例如《两个结他手》用服装的钉珠片，用沙纸来呈现闪亮金黄的撒哈拉沙漠。 　　旅途忙碌 搜集纸张 　　和潘学勤一样，张意灵的作品，大部分亦是旅行的感受。她告诉记者，旅途中非常忙碌，既要写生，又要了解当地生活情况，还要记下所见所闻，更不可忘记的是大量收集当地的纸，可作创作素材。因此在其作品中的墨西哥建筑上有西班牙文，清真寺上印阿拉伯文字，其它有趣的材料还包括糖果包装纸、布、相片等，偶然因需要也会画一幅粉彩作底色。 　　张意灵的作品，不只是手工精细吸引参观者，还有她对旅途阅历的感思及对各地生活的启悟，令人欣赏。除了手作，还有心灵上的沟通。她喜欢在画题下写一小段文字，表白创作感受，例如印度的田野上，正在干活的，大部分是妇女，甚至小女孩；她用仙人掌来反映墨西哥人的生死循环观；较迟开放的不丹，人民信奉佛教，与世无争，生活得像世外桃源；阿根廷的小保加，生活在贫民区的人，爱将铁皮屋髹上色彩、画上涂鸦，在街上踢足球，培养出小保加足球队的精英……。 　　在张意灵的拼贴画中，也有部分以香港为题材，例如《2007年3月》特首选举时期盛放的红棉、高楼大厦间《孤独的树》等，她希望将来会创作更多以本地为题材的作品。 　　展览：张意灵及潘学勤「拼贴色彩」拼贴作品展 　　展期：即日至八月三十一日 　　地点：鰂鱼涌太古坊德宏大厦一楼 　　查询：二八四四五○九四