痴情山水四十年——记岭南派著名画家赵华

 一本精美的勃发着原始生命里的画册《赵华山水画集》摆在案头。信手翻读，苍茫的峰峦逐页展开，沁人的江风迎面扑来，气势飞动的松涛，瑰丽怒放的云霞，无不大气磅礴，壮美典雅。经过画家妙笔点化的大自然顿时溢满读者的胸怀。观毕画幅，再品画题：《黄山雾松》、《钱塘帆影》；《太行秋色》、《春城春云》、《峨嵋烟雨》、《伏牛雄姿》；《泰山秋韵》、《神农林曲》；《秦岭冬雪》、《湘西风情》；《索溪风光》、《巴山印象》等等，诗情画意，耐人品评。  画集的扉页上，有岭南派大师关山月先生1999年10月在广州撰写的无题序文。关先生其中写道：“赵华是我的学生，多次和我一起写生创作。他是勤奋谦虚、厚道诚实、人品画品高尚、脚踏实地献身艺术之人。我想他定会在艺术之林成为一座独立的山峰。”  赵华，原名赵崇德，1941年生于南阳镇平。赵华的先祖在清代为地方贤达，书香门第，诗画传家。赵华六岁起就入赵家祠堂读书，儿时的他就喜欢上了诗词，从《诗经》到《唐诗宋词》不知读烂了多少，历经数十年，至今不忘。  一次放学后，聪明好动的赵华被好奇心所驱使，爬上了自家密封着的阁楼。在光线暗淡、堆放着杂物的阁楼上，他看见许多光溜溜的竹筒，这些竹筒被捆着，他觉得很好玩，就想打开看看，原来里面是祖上珍藏的古画，经爷爷指教，他才知道这些书画，皆是唐伯虎、郭熙等名家作品，“很值钱的”。爷爷见赵华一脸的认真好奇，便取来一幅比较简洁的画，给他讲画的立意，画的技法。从此，赵华被这些古画所吸引，爷爷又找来‘芥子园画谱’，放学后，他便找爷爷讲得仔细观看，认真临摹。从此，赵华迈开了学习绘画的第一步。  后来，赵华进入广州美院国画系学习。在这所著名的学府里，他接触到了岭南派关山月、黎雄才等名师，系统地学习了中国画史，观读了各派名家作品，精研了国画技法。1966年，文化大革命开始了，关山月等一批名师被打成“反动学术权威”，遭到批判。然而，忠厚善良，是绘画如生命的赵华却不管这些政治的狂风暴雨，坚持向关山月先生学习。关先生见赵华学习刻苦。默默钻研，人品又好，就主动收他为徒。赵华成为关山月的入室弟子，并追随关山月、黎雄才游历南国山川，踏遍大江南北。他在教师指导下写生，修改、锤炼、感悟很多，提高很快。从学校走向社会，从教学楼置身于大自然，从多年来临摹、研习以及系统的绘画的理论中，赵华悟出一种新的理性思维，这就是：作为一名画家，师古人、师名人固然重要，但他最终走向辉煌的关键在于师自然、师造化。他的艺术思想得到质的升华。在正确的画理指导下，她风餐露宿、刻苦写生的行动也由必然达到了自由的境界。  他登上运动鞋，背上画夹，手拿雨伞，口里默诵着屈原的《离骚》中“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”的诗句，踏上了艺术朝圣的不归之路。他“咬定青山不放松”三进神农架，五下湘西，八上黄山，十四次登临泰山；他入蜀三年写生，撷峨嵋秀色，写青城幽景；他两次畅游长江，三次考察黄河，于太行昆仑览胜，为漓江西湖壮色。他的足迹踏遍了南中国的名山大川，汲天地之灵气，养胸中之豪情。他的画作是他攀登艺术巅峰的坚实足迹，也是他艺术人生的中世纪录。在当今喧嚣、浮躁的艺术市场，赵华始终坚持他认定并孜孜追求的“搜尽奇峰打草稿”、“外师造化，中得心源”的艰辛之路。  20世纪60年代的神农架，还是一方人迹罕至的原始森林。赵华白天进林区写生，被神秘的景观所吸引，忘情于青山绿水间，迷途于夕阳西下松林的红绿层染。傍晚的神农架，高大的树冠遮蔽着天上的星光，树冠下已经黑的伸手不见五指。有一次写生晚归，他见一对对的绿光由远而近向他移动，他下意识想到，那是合伙寻食的狼群，于是他本能的抓住藤蔓爬上一棵树。看着地上的狼群未退，他又觉得腹部和树干之间有一个圆滑而又柔凉的东西在蠕动，“我的天，蛇！”就这样，他在神农架度过了与狼共舞、与蛇共眠的几天几夜。这不仅使他进入了大自然，也是他的灵魂像楔子一样楔入了大自然的神秘内核，神与物同游。唯其如此，他以神农家为题材的画，大都以黑色为主调，在迷离中充满野性，在野性中喷发出原始的生机。就画家对自然地良心而言，赵华首先是山水的知音，然后才是山水的画家。  赵华最漫长、最具社会意义的一次写生是他与关山月老师、还有其他两个师兄弟西行采风。那是在赵华拜关山月为师、在广州美院学习毕业后，他们师生四人从广州出发，越过云贵高原，翻过秦岭，闯过昆仑，最后骑马进入天山，从祖国的东南沿海到大西北群山游历、写生，历时四年。这次写生后，赵华谢绝了留院任教的邀请，专心致志的写生、绘画。  有一位哲人说过，大自然演进的最后目的就是让一个努力解读他的人完成一部书。对于绘画艺术家来说，自然造化的最后目的又何尝不是让一个感知它的人绘出一幅画！这幅画与其说是画出来的，毋宁说是自然借助画家眼、脑、手呈现出它的“神韵”。去滇边写秀，使赵华随类赋彩；去黄山历奇，使赵华综悟天地;去华山登险,使赵华意象畅神;去苏杭拾景,使赵华气韵清逸;去桂林涉水,使赵华心灵净化;去天山踏漠,使赵华空蒙澄怀;去泰山观日,使赵华荡胸决毗.这时候,赵华的艺术生命析离为山水物象,而山水物象又交汇成他的绘画性灵.借助生命之美之爆发力带给他的一次又一次突来的灵感.纷乱的意象幻化为一幅幅动人的图画.半个世纪以来,赵华画出了《武陵山水》、《伏牛雄姿》、《泰山秋韵》、《黄山云海》、《神农林曲》等千余幅作品。自然的真山水通过他的山水画显示出时代的精神。其中，他的不少作品在国外获奖：《南岳如飞》获当代美术家精品展一等奖；《武陵山水》在国际中国画展大赛上获二等奖；《太行风云》在世界美展获二等奖；《黄山云海》在中国艺术大赛获三等奖。  赵华身为岭南派第三代传人，他的画与各方国画名家名作相映生辉。他师承岭南，转益多师，融会创新，体现了中华艺术精髓。他多次应邀在国外举办画展，新加坡、俄罗斯、法国、德国、日本、韩国、还有中国的香港、台湾地区，他的作品给这些国家和地区的人民都留下了美好的印象。中国家领导人曾把他的《大江东去》、《友谊长青》等画作为国礼，分别赠送给了阿尔巴尼亚和美国。他还为人民大会堂、中南海、钓鱼台国宾馆和全国一百多家宾馆、饭店创作过一千多幅画作，他的作品曾被国内外十多家博物馆收藏。  2002年1月 赵华第二次在中国美术馆搞画展时，他的《泼墨云山图》被国际艺术博览收藏家杨华以65万元人民币购买收藏。从南阳走向全国，从中国走向世界，赵华以大自然之美完善自己的心智，以赤子之情向全世界弘扬中国文化。  技升华为艺，艺提炼为道。生命之树长青，艺术之道无穷。赵华用他撼人魂魄的美术作品，对此做出了独特的注脚。即将在郑州举办的他的个展，也是他对故乡人民的真情回报。                                摘自《名人传记》杂志2002年第5期第191期