笔墨酣畅 浑然天成——走进王福山的书画艺术世界

文/高功兵  中国书画艺术是东方文化艺术的代表，在漫长的历史发展的长河中，中国书画艺术以独特的艺术魅力享誉世界，书如其人、画如其人，书画家在创作的同时，用画笔诠释着自己的艺术人生。王福山先生是一位中国书画艺术辛勤耕耘者，在几十年学艺生涯中，潜心创作，专注痴迷于书画艺术世界里，逐步形成了自己的艺术语言，其作品弥漫着浪漫、淳朴、田园般的浓浓诗情，他擅画山水兼花卉，山水作品气势磅礴、意境深邃、笔墨浓淡相宜，多次参加全国及省市书画大展览并获奖，受到了书画界、收藏界、媒体的关注和好评。  王福山先生的书画艺术近几年来日臻成熟，如佳酿醇香四溢，如清茶幽幽飘香，通过多年的研究探索，逐步形成了自己的艺术风格，他的成绩来源于深厚的传统绘画的修炼和传统文化的积淀，他对博大精深的的传统绘画一往情深，深知中国画是以传统哲学为艺术思想本源的，画理与哲理相通，他以传统哲理为画理源泉，以笔墨为主要艺术语言，以重诗情、重笔墨、重生活、重意境为价值尺度，崇尚国画艺术笔墨的自然、拙朴、率真、不刻意雕凿的天然笔性，所作的山水作品大胆落笔、细心收拾，恰到好处的掌握在追求气势而不失精到，细心收拾求变化而不弱整体的尺度，笔墨、点、线条、颜色、呈现出明快的节奏感、韵律感，浓、重、淡、轻、白的处理衔接自然，使人联想万千，画作中山峰、瀑布、老屋、牧童、古树、河流、天空，观后无不感到清新、自然、质朴，笔墨苍拙、线条浑厚、线条多取于中峰，山石处理即厚实又不失松灵，画面黑、白、灰、浓淡干湿处理的恰到好处，近看笔墨浓淡和谐，相互生发，远观气势磅礴，浑然天成，使观者不知不觉走进一个神秘苍茫、民风淳朴、山色空朦、天人合一的生存空间，留恋在广阔无垠充满诗意的视觉世界中。  王福山先生对艺术严谨执着，在艺术多元化发展的今天，始终坚持走自己的路，崇尚“师法自然”，并在文学、书法、篆刻等艺术修养上广下工夫，坚持每天练习书法，研读历代名帖，阅览诗词歌赋，深知搞中国画是一条漫长而艰辛的艺术到路，画家就是在画自己的思想和人生观，艺术家作品的提升，来源于画家思想意识观念的提高，多年的潜心磨练使书画线条更加苍辣，拙朴并以书法用笔入画法，中锋侧锋兼用，其作品梅兰竹菊、牡丹线条苍劲潇洒飘逸，与书法相得益彰，寥寥数笔，竞神采不凡，栩栩如生。他始终告诫自己笔墨是中国画的灵魂，没有笔墨就不能称其国画，必须守住笔墨线条这根底线，但同时又不能过分玩弄笔墨，走入匠气、笔墨游戏的空洞路子，艺术来源于生活，高于生活，一切笔墨都要为自然写照，笔墨当随时代。因此，几十年来有机会就广游名山大川，细心观察体会大自然的变化，不断积累素材，其作品《清泉石上流》、《唐山水诗意图》、《苍山牧歌》等作品，在中国美协、省市美协主办的书画大展中获奖，作品曾被《大众日报》《济南日报》《人民画报》《中华名流》《艺术界》《国画家>等媒体刊登报道，并被人民大会堂、北京炎黄艺术馆、吉林省博物馆，海尔集团、济南钢铁集团总公司、上海电信等大型机构收藏。