是画家，是诗人——题柳承宗画作

 承宗既是画家，也是诗人。  请看他的十幅《馨韵怀古系列》，每幅画题皆构思隽永，画也是极具浓郁深沉的画味和诗味。如《三学士•紫藤》，画中老枝纠缠，春花芳菲，花旁是端方的题碑，后墙嵌着的方砖，色雕低沉，人们立即知道这是拙政园里的文徵明的手植藤；因“学士”又会联想到和苏州曾有因缘的苏东坡和他的《古木竹石图》；更会念及往昔在着古城中流连的诗人词客。承宗其他独幅花卉，既有宋人的明净和谐，又意境深远，如《般若》，画中只见一株扶疏绿叶，嫩叶初放，背景却是靛蓝佛经，画龙点睛，一下将人引入特定的艺术境界。“般若”梵文Prnjina音译，意即最高智慧，这就将佛国梵音转化为人们美的思索。其他诸幅或在花卉后施以梦幻般的纹饰，使作品别具新姿，或是溶进大胆的色彩变化，于中国花卉画常赋予人以宁静的美感外，又给人以色彩激奋的美学享受。贡布里希曾指出，美术的发展归根结底是取决于美术技法的创新，承宗做了可贵的尝试。他埋头苦干，决无时下浮燥之气，作品始终具有家乡优雅文秀风韵。从这里我们可想到姑苏的小桥流水，粉墙黛瓦，也可听到吴侬软语，昆曲《牡丹亭》中惜唱良辰美景和评弹琵琶叮咚之声。  承宗夫人是位有深厚文学修养的油画家，据说这里的画题多出自她手，实令人钦佩。但承宗是性情中人，画中本有诗味在，经一点拨，诗情画意更向人袭来。宋•秦观《鹊桥仙》有句：“金风玉露一相逢，便胜却，人间无数”。我们完全可以预期，他们会结出更为丰硕的艺术成果，谨向这对艺术伉俪致以深深的祝福。                                贺野于丙戍岁末