美在不经意－－读海庚大师的弦纹壶

　　高海庚先生（1939-1986）宜兴人，离开我们整整20年了，他30年的紫玉金砂生涯为紫砂事业的发展作出不可磨灭的贡献。给我们留下了不少艺术佳作。 　　如图弦纹钟式壶，底钤“海庚”长方印。高8.8CM、下底径12.8CM、上口径9.8CM、嵌盖，是一把普通的实用壶。也许是其早期的不经意之作。正因为如此，此壶显得自然，闪烁着朴实的哲思睿智之光。壶置于案，令人有盘石踞地之感，重心在下，彰显了岿然不动，不可撼拔的气势。日常使用中，绝无倾跌下侧的可能。如果仅是这样一个基调，此壶就显得僵板、憨笨了，就不是艺术了。他在壶身上借鉴高古瓷上的弦纹随意加了五道水平弦纹，形似带节的竹根，钮也饰以小弦纹，一个地道的竹节钮。与整体在对比中求得协调，酣畅淋漓，老到练达，浑朴中见精巧，形式美赋予实用功能之中，再加上拙朴的三弯流，一下使整个壶灵动了。通体尺幅比例科学严谨协调和谐，是一个平淡而完美的整体，把庄重质朴赋予了灵活的生命。没有一丝一毫的浮艳，沉凝着弥勒佛的和蔼大度，飘逸着布衣文人的简约清淡。朴而不俗，美而不妖，这不仅是形式的美，更勃发着神的气韵。他的作品多数是庄重中透露着鲜灵，他的著名的伏虎壶，与此壶的风格基调秉承一脉。此壶佳在不经意，犹如书法中的书札，绘画中的即兴大写意，信手拈来，信手抟捏，功在壶前，功在壶外，没有压力，不拘泥于规模格局，一气呵成。以其人格的品位，以其深厚的艺术底蕴和熟练的技艺，信手而成，这是素面素心的美，永恒的美。