京城大藏家 收藏齐白石

　欲真知刘文杰者，其再思，其再思，其再思，请试思。 这是刘文杰一句戏谑之词，说完之后，哈哈一笑，声音爽朗而狂放，旁若无人，没有任何的顾忌。 对，就是狂放。在这次去日本的“淘宝团”中，也数他最“酷”，几天下来，什么东西都没买。 他的理由很简单：“没有什么可买的，全是假的。” 刘文杰主收藏字画。之前，他去过几次日本，都没淘到什么货真价实的东西，都是空着两只手，打道回府。原本对此次日本之行寄予极高期望，没想到，这一次仍然是空手而往，空手而归。习惯了。 走完京都、大阪、东京，看到的那些如王铎、傅山、吴昌硕等中国名家的字画，一趟下来，从古玩市场到商店，竟是清一色的假。甚至，徐邦达、启功等人题过的一张 《沅江》 ，更是假得离谱。有的假画，日本人至今都还信以为真，甚至还公开在画册上出版。 他甚至断言，日本回流的字画，目前为止，虽然不能说是全假，但基本上全是假的。真的微乎其微，即便那些被专家和媒体认定的中国字画，也不排除造假的嫌疑。 日本人不能鉴定中国画，或者不完全能鉴定中国画的真伪。可能出现的现实是，多年以前从中国买过去的假文物，极有机会被我们再满腔热情地买回来。 这是一个历史的怪圈。 ■收藏齐白石 他出身高干家庭，父亲是老党员，担任过某机关重要领导，毕业后，他也进入到了机关工作，后离职赋闲在家。这便是刘文杰向我们袒露的一切。 他搞收藏的历史很长，中国最早的收藏圈多以老干部为主，他是圈子里最年轻的收藏者。那时，名人字画也便宜，几十块钱就能买到一张齐白石的画，他家墙上挂的全是齐大师的真迹。 这让刘文杰甚为得意，他甚至扬言，单字画的精品程度而言，全中国“独此一家”，不可能有第二家达到他的收藏水平。 “我这里的东西，你一看就知道是不是好东西。” 齐白石是他的艺术启蒙者，也是激发起刘文杰收藏欲的画家。他从小就喜欢看齐白石花鸟虫草，虾、蟹、蝉、蝶、鱼，他说这些能把他带入到一种充满生趣的自然世界。 在刘文杰看来，相比之下，齐良昆的花鸟虫草跟他的父亲相比，则更像一个熟练的手艺人。齐白石喜欢把自己全身心投向大自然的花花草草，而齐良昆则全身心地把自己扑向父亲的作品。如此一来，自然没有父亲齐白石的花鸟虫草那么生动、灵气、传神。 “中间隔了老大一层，那怎么能一样呢？”刘文杰说。 二十年没上过班，让刘文杰早已忘记每天朝九晚五是一种什么滋味。最近，一所大学聘请他做教授，专门讲文物鉴赏课程，他嫌太远，在路上无谓地耗费生命，索性把自己家里一个大客厅腾出来，让十几个学生到家里听课。 这样正好。他家里的客厅、卧室、走廊的墙壁上挂满了四处搜罗来的名家字画，一共50多幅。齐白石各个时期的精品，他家里差不多都有，还没算那些深藏于某个角落里的珍藏品。比如，1959年齐白石出版在他画册封面的画，便是从齐白石孙女手上买到的。这完全可以让他在教学生辨认中国字画时，有图为鉴。 在他靠客厅窗子的角落，摆了一幅黄永玉的 《春江花月夜》 ，这是去年黄永玉在沱江边的玉氏山房里给他画的，花了整整一天的时间。目前，黄永玉一共只画了三张 《春江花月夜》 。 ■真假之辨 在刘文杰的眼睛里，没有善恶，只有真假。 造假之风已成传统。“南宋四家”的米芾便是一位造假高手；清代“扬州八怪”的郑燮为应付络绎不绝的讨画者，也曾戏墨假画糊弄他人。 字画沼泽，深不可测。常常是“假作真时真亦假，无为有处有还无”，没有火眼金睛，实在难以应付。所以，若不深谙真假之道，轻者损失钱财，重者倾家荡产。 鉴定就是比较，只有知道什么是真的，你才会知道什么是假的。 刘文杰家里藏有很多老版的画册，这为他鉴定字画的真伪打下了基础，没事他就拿这些书来翻阅，将其烂熟于心，化成眼力。当然，最重要的是他也看过不少真迹。 辨别真伪，除了拿真的与假的相比，还有另一种方法是，假画与假画比，以此找出不同的造假方式。譬如，齐家门造的齐白石的画，章是真的，字也接近齐白石的笔迹，画的总体风格也接近齐白石，可仔细一看，都有差距。 北京画院曾给了他一张齐白石的 《东方朔偷桃图》 ，无论从人物的线条、款型上看，都像是齐白石之作，而当他把这幅 《东方朔偷桃图》 拿回家里，跟齐白石先生自己编辑的画册一对照，才发觉是假。问题出在东方朔的眼睛上，齐白石画的东方朔，眼珠子点得恰到好处，假画则把眼珠子点上眼皮了，该点眼珠子的地方是空着的，所谓眼大无神。齐白石的画，关键得看眼睛，因为，他本人不是画人物画的，大都是替花草传神，对人物的造型能力，并不是他的强项。 假画也要分新假画还是老假画，老假画也有些艺术价值，毕竟，真的见不着了，只有通过假画去分析那个真的是什么模样。 ■藏家心态 二十多年没上班，刘文杰看了二十年的书，走遍天下，吃遍天下，所有没打过仗的地方他都去过。 “饮食的最高境界不是为了让你吃饱，而是让你吃出其中的美味，只有美好的味道，才能给你美好的记忆。” 至于收藏，刘文杰认为，最佳的收藏状态，是一种“轻松、愉快、健康”的心理体验。 刘文杰开玩笑地拿自己和黄永玉比较，“黄永玉还有脾气，我这个人最大的特点，则是没什么脾气，极其随和善良。” 他经常独自坐在客厅的沙发上，看着挂在这里的一幅幅字画，试图与他们的作者进行虚无的、却又有些真实的沟通。毕竟，每一幅作品都融入了作者的心态、学问和技巧。观赏者只需将它调出来，为其所用。 当然，那些收藏者的字画，既可以被当成艺术品，又是可实现增值的财产。 但刘文杰很少卖画，偶尔也卖，卖掉的都是一些重复的，或者是自己又瞄上更好的作品，以此来调整自己的收藏结构，让自己的藏品更加高、精、尖，这是收藏家与文物商最大的不同。 早期，他曾写过一本 《刘文杰谈字画》 ，成了收藏界的入门参考，连出三版，均已脱销。最近，他又写了一本 《刘文杰再说字画》 ，即将出版。 ■青瓷正反面 尽管外界盛传，他只是一批浙江富商进行收藏品投资的前台代理人。但这丝毫不影响到他坚持的理想：建成一个全世界最大的青瓷博物馆。 2005年，一条“浙江龙泉发现了明代处州官窑窑址”的新闻引发了中国收藏界的兴趣，两位叙事主角出现在了媒体面前，一位是浙江收藏协会副会长华雨农，另一位则是此次赴日“淘宝团”成员之一—丽水市处州青瓷博物馆馆长叶英挺。 今年5月，他随中国“淘宝团”赶赴日本，几天下来，有所斩获。 “日本市场还是有机会的，在做中国文物生意方面，我们肯定要比他们高明。”这是叶英挺此次日本之行得出的结论。 5月9号，他小心翼翼地捧着从日本买回来的几件青瓷，只在北京住了一晚，10号便急匆匆地回到浙江老家。回家后，第一件事就是把一大帮朋友邀请到家里，请他们欣赏。 “我这次去日本，就是为了看看他们到底有些什么东西。”坐在茶几对面的叶英挺底气十足地说完这句话，端起茶杯，自斟自饮。 叶英挺喜欢喝茶，还专挑名贵的茶叶，沏上的这壶洞庭碧螺春获得过台湾金奖，据说每斤要花掉几万元。 刚从日本淘回来的几件瓷器摆放在屋子的另一端。元朝时期的露胎笔贴，颜色碧如湖水，异常漂亮。东京古董展上，它的出现让叶英挺“眼前一亮”，凭其多年的经验和直觉，他深信这种颜色来自元朝的龙泉窑。除此之外，他还从日本买回来了一件(据说)同样产自元代龙泉窑的香炉。叶英挺不止一次地对外宣称：“从没在国内看到过如此造型奇特的香炉”。只是，目前这一切还尚无定论，很多人甚至认为他买到的不过是几件赝品。 ■青瓷缘 正当我们摄影师架起设备拍摄时，一位年轻女子闪进房间，叶英挺赶忙向我们介绍说：“这是我的夫人”，语气恭敬。 此次日本之行，叶英挺并不是单枪匹马，他还带上了自己的夫人—丘安妮，这个名字新闻中很少提到，不过，谁也没想到她是活跃于美国的华裔收藏家。她祖籍西安，出身古董世家，父亲丘小君是著名的文物鉴定专家，1990年代初定居香港，并在香港古董店云集的好莱坞道开了一间古董店，每次到拍卖行参与竞标时，都是父亲幕后发出指令，丘安妮举牌。 八年前，俩人相识，而他们真正走在一起，却与一桩重大的国际文物官司有关。 2004年3月，苏富比在纽约推出中国艺术品拍卖会。中国国家文物局下属的中国文物信息咨询中心，委托丘氏父女代为竞投四件中国文物，分别为“康熙辛丑款铜胎珐琅花虫叶题句杯”一对、“康熙紫檀镶嵌彩绘庭院人物园十二扇围屏”一套、“唐三彩褐彩三花马”及“清雍正款豆青釉青花云螭纹折沿盘”。最终，丘氏父女以较低的价格竞投成功。 未曾想，丘安妮当时的丈夫犹太裔艾克曼(JohnAckerman)见财眼开，提出离婚诉讼，试图以“婚姻共同财产”为由获法庭颁发禁制令，封存四件文物。最后，国家文物局派专人前往美国打官司，经法院五度审讯，四件文物才最终回国。 丘安妮的离婚，使得叶英挺“有机可趁”。他说：“我们之所以能走到一起，也算是陶瓷的功劳吧。” ■弃教从商 对于叶英挺来说，青瓷改变的不仅是他的爱情，更是他的人生轨迹。 如果不搞青瓷收藏，叶英挺现在可能依然会是浙江丽水一所小学的教书匠，每天站在课堂上向孩子们传道授业。 而在叶英挺的内心，他并不满足于一辈子当一名小学教师，但为了生活，他强迫自己在讲台上站了八年。压抑有时能让人滋生一种奇异的力量，他教出来的学生却大多在当地名列前茅。他认为自己是一名务实主义者，常能有效地在理想与现实之间找到平衡点。 他的青瓷之缘从读书开始，那时，龙泉师范附近山上四处可见的青瓷瓷片，让他爱不释手，自此一发不可收。每到寒暑假，便跑到宝溪、岭根等有龙泉青瓷烧制史的村里，向老艺人们讨教。 收藏是一种昂贵的爱好，教师微薄的职务工资，远远不能满足其在收藏方面的巨额开支，为了挣钱，他动过不少脑筋。譬如，教书时，他便拿起相机给学生们拍照片，赚点小钱，随之下海经商，由温州向内地贩卖过服装、录音带、茶叶……。 于是，原来的“叶老师”变成了“叶老板”、“叶馆长”，而这些称呼的改变，则意味着他角色的转换。 ■博物馆理想 2004年，叶英挺在浙江丽水市创办了丽水处州青瓷博物馆，这是我国第一家以龙泉窑青瓷为主的民营青瓷博物馆。博物馆面积达1000多平方米，馆藏青瓷品1000余件，从三国两晋一直到宋、元、明、清，应有尽有。包括北宋的“八叶九佛瓶”、南宋的“心中有佛”、元代的“镂空乳钉三足炉”以及一批明初官窑青瓷，甚至还有宣德皇帝用过的龙盘。 尽管外界一再传言，“‘叶馆长’只是一个前台代理人的身份，他的背后有相当一大批富有浙商撑腰，青瓷博物馆也只是这批富商搞收藏品买卖，让闲钱增值的渠道之一而已。”但叶英挺依然乐此不疲地继续着自己的事业。 “没有钱怎么能维持下去？我是一个地地道道的浙江商人”，扔出这句话时，他没有丝毫忸怩，相反很坦荡。 的确，与其说叶英挺是一名研究青瓷的民间学者，不如说他是一名头脑精明、行为干练的商人。2005年，他和浙江收藏协会副会长华雨农抛出的“浙江龙泉发现了明代处州官窑窑址”成为了一条轰动业界的新闻。中央电视台还以 《龙泉窑谜案》 推出了上下两集专题片，出现在镜头前的主要叙事者则是叶英挺。 新闻的迅速传播，使得龙泉青瓷成为了古玩市场的紧俏品。譬如，在嘉德秋季拍卖会上，一只起拍价为8万元的龙泉青瓷碗，在确定为明初官窑后，身价立刻上涨，最终以28万元的价格成交。杭州的“二百大”收藏品市场，相同碎瓷片也受此影响，涨了好几倍。 青瓷博物馆作为一个载体，既是叶英挺对外的展览平台，也是其作为代理机构的交易平台。 叶英挺给博物馆定义的功能是“参观、讲解、教育、宣传、购物、研究”，其中，“参观”与“购物”两大项显然能为博物馆带来不错的直接利润。为了让博物馆形成良性的循环和正常运转，从创办那天起，叶英挺便奉行“ 以物养物，以藏养藏”的原则，因为，“博物馆每天都在花钱”。（