只与艺术有关

苏富比副总裁谈艺术品投资与收藏 近日，北京今日美术馆与绿领俱乐部部合作，在今日美术馆展厅举行了名为“只与艺术有关”的当代艺术展，并请国际老牌拍卖公司纽约苏富比国际拍卖公司资深副总裁唐冠先生现场进行了一次艺术品投资与收藏的讲演，唐冠科在拍卖行业已经有32年的从业经历，他最初开始接触的领域是当代艺术，之后进入到了印象派领域。在差不多二三十年的时间里，他见证了当代整个艺术行业的变化。在演讲中他就如何构建有价值的国际艺术品市场以及国际上是如何看待中国当代艺术品的价值等发表了他的见解。一个外国艺术市场从业者从局外的眼光观察中国艺术市场发展的状况，为刚刚起步的中国艺术品市场提供了很多可以借鉴的经验。 目前，是中国品艺术品市场发展的黄金时期 最近一段时间，艺术品成为全球的一个最热门话题。中国的艺术品市场更是以极快的速度走向成熟。西方媒体越来越多地报道中国的藏家在际市场上，在国际拍卖行回购中国的艺术品，中国也有了很多发展迅速经营状况良好的拍卖行。西方艺术圈内的投资人对中国的当代艺术品给予了越来越来的关注，西方现在的顶级机构和优秀的画廊，对中国的当代艺术品收藏在逐渐增多，并不断地向西方介绍中国的艺术作品。 今年的“威尼斯双年展”中，中国馆部分做得非常成功。12月份，西克的藏品在瑞典展出，吸引了许多人的目光。苏富比在香港的分部也销售了大量中国当代艺术作品，明年3月份，苏富比在纽约会有一场大型的亚洲艺术展览和和随后的拍卖，一系列活动都会给中国当代艺术作品人价值、价格带来影响。 中国当代艺术的快速增长，背靠的是一个国家稳定持续增长的经济形势。中国当代艺术已经有了自己固定的观众群和喜好的群体，并且这个整体具有持续的、相对的个性，能持续地投入其中，这都是很好的预兆。进入国际性、投资性主流领域的序曲已经奏响，在过去5年的时间当中，中国的艺术品市场以及艺术行业已及艺术已经壮大起来。随着一个国家的发展，人们的生活环境、生活质量越来越好，大家在选择买房、置地，改善生活环境，拥有了富足的生活之后，自然对奢侈品的需求就会不断增长，紧跟而来的就是对精神层面的充实。这是一个发展规律，也是艺术市场发展的契机，中国社会的发展，精神层面的充实才刚刚启动， 中国艺术品市场的发展也处在上升的阶段。相信中国艺术品的价格达到当今西方领军的艺术品拍卖的价格相信仅仅是时间问题。 “中国艺术品市场泡沫化”的说法近来一直不绝于耳，作为有多年国际市场操作经验的专家，唐冠科认为中国艺术品市场呈现出的良好状况完全不是一种泡沫，而仅仅是一个上扬的开始，中国作为一个大国，拥有悠久的历史文化，而且在上个世纪，大量艺术家涌现出来，这些艺术家在一定领域内是非常优秀的，西方市场对这些艺术家的作品有非常大的兴趣。可能上个世纪，中国的艺术现象和艺术活动，在某种程度上受到了一定的限制或者说是一定的挤压，直至现在这个时候大量有才华的艺术家涌现出来，表现在市场上会有隐藏的时间，也就是市场的滞后期，但这个时间很短。 中国的藏家也要拓宽思路，扩展投资领域 如今艺术品收藏的领域已经不仅仅单指可以挂在墙上的东西，展览预报，书报，以及瓷器，非洲艺术，意大利的当代艺术等都已经纳入现代藏家的兴趣范围之内。过去许多不被关注的门类如设计，摄影等的价格也在上扬，一些独特的艺术品价格。西方一位藏家艾德华·威利斯收藏的摄影作品已经达到了80万美金。“二十世纪的设计”作为一种新型的收藏门类，除具备欣赏价值，也兼备实用价值，因此考虑买20世纪设计大师的作品，必定会在一定的时期内保值，还会在更长时间内增值。 中国的藏家中相当部分是中国新生代或是第八代艺术的主要藏家，多元化自己的资产也很必要，在多元化的过程中，并不一定把资产放入同一个投资领域，中国的藏家可以慢慢接触西方艺术，成为收藏西方艺术的先锋，拓展自己的收藏方向。不过，这可能需要一些条件，一个是西方艺术品在中国的曝光程度及其对中国公众的影响程度，另外一方面就是中国国内的藏家对国外藏品的关注程度，还有艺术家对自己这些艺术品的自信程度。对于中国的收藏家来说，如果没有太多出国的机会，就很难接触到国外的艺术品展览及信息，因此对艺术有兴趣的各位藏家要尽量的多看优秀的艺术品和传统的作品，在多看的基础上培养对艺术的感受力。 与投资相关的······· 收藏建议 一件艺术品达到的市场价格，并不是某一个人的一种很随意的行为，而是一件严谨、谨慎的投资行为，投资确是一个很繁杂的过程。如果一个行家或者一个投资人，单纯为了投资而买艺术品，并且在极短的时间之内把它卖出去，通过这种方式想在短期内套利往往是很危险的，相反如果一位藏家收藏一幅作品是因为他自己对这件作品有很浓厚的兴趣，而且这幅作品质量也是非常上成的，在一定年头之后他就会因为这件作品而得到很多的盈利。 画廊并非大家获取艺术品的唯一途径和手段，许多很好的经纪人在艺术品的交换和交易的途径当中起到了非常重要的作用，以全球的发展眼光来看，也有许多很好的积极的画廊在从事这项工作。收藏家要扩大自己的信息量，从地缘上，在中国比如北京还没有成为像纽约、伦敦或者巴黎这样的世界艺术中心，在信息流通渠道上，如果不能很快得到具有高时效性和可靠性的消息，藏家收藏作品的难度就会增大。而如今信息的交流可以通过各种手段实现，比如互联网，电话，画廊的新闻发布会，以及很多出版图物和相关的一些资料，藏家应该得利用这些通道，做好事前调查以及相关工作，来确保所买的作品是真作，并且保障买到作品的价格不会与国际通告价格相差巨大。 收藏中如何规避风险 20世纪80年代左右，很多印象派的作品经唐冠科先生的手到了日本，那时参与投标的人群中有40%是日本的收藏家。当时也有很多的日本经纪人并没有好的参考经验或者是外部的信息，他们从很多纽约或者是伦敦的画廊，买进了绘画，因为当时没有这种辨析真假的工具和技术，所以他们在真假优劣上没有太多的经验。造成当初很多作品的价格可以炒到与真正好的作品等到额的价位，但是，这些作品当中并没有靓丽的动人之处。如今信息的流通更加的便捷、快速与透明，并且有了日本藏家的这种前车之鉴，在今后的艺术商业中可以更好地避免这种情况，但更需要藏家自己擦亮眼睛。 艺术品短期内转手的投资方式不可取 艺术品的短期套利是艺术市场一个潜在的问题，这种运作对于整个市场的发展来讲是非常不健康的，尤其对艺术家而言。现今这个艺术市场，当代艺术热度比较高，比如说纽约和伦敦，也因为市场的过热，存在着这样的一系列问题，但是长远来看带来不好的影响。收藏艺术最重要的还是从自己的感觉或者从兴趣出发，而不是单纯从升值考虑。 怎样判断一个画家的真正潜力 口碑和大众的品位，确实是非常重要，许多当时评价很好的画家，可能在十几年之后，就会沉寂下去，收藏家们对他们作品的兴趣也会减弱。某些一线画家们们继续能画多好是藏家关注的最大问题，如果他们能持续一些创新的、有序的东西，将来走向应该是更好，只是有些画家他们在风格形成之后，很难突破自己原有的风格，这对于一线画家来说是一个不好的趋势。 中国当代艺术的价格还可以走多远？ 中国的一线画家相比国际同等级画家的市场体格还有差距，唐冠科认为中国画家，尤其是一线艺术家作品的质量是绝对没有问题的，投入市场的时间太短，很多国际投资人的事业不过五年的时间，他们需要时间发展，对于中国艺术家来讲也因为进入投资市场的时间太短，他们的影响或者说他们的历史的价值，还没有完全被国际市场消化吸收，但这会在不久的将来实现。决定的因素有三点，一，需要对艺术家的本身充分的了解，而且对于他手作品，一定要有充分的把握；第二点，就是在购买或收藏时，尽量选择某位艺术家最好的作品；三，艺术品要有一定时期的保存期，留在自己手中。 针对刚刚进入到艺术市场的机构投资者，唐冠科认为不同的公司，不同的投资机构，应该有不同规模的投资方式，像比尔盖茨，他对达芬奇之类古迹、手稿和画册都进行收集，他的基本规模非常大。但是一般的投资对象不同，首先要把投资的资产进行规划，可以在不同的领域有相应的选择，另外当代艺术品收藏，应尽量从熟悉的领域做起。 苏富比拍卖的先进经验 苏富比拍卖公司对于卖出的艺术品都有五年的保真承诺，这是苏富比在“拍卖公司不保真”的行规之外针对客户的一项有效服务，苏富比拍出的艺术品在买家出价收购之后，五年之内，会承诺保真，如果在这五年时间之内，收藏家通过其他方式发现这件作品是存疑的，苏富比会给藏家与成交价等额的赔偿金。之所以可以做到如此细致的服务，是因为在具体的拍卖进行之前，都有专门人员进行一系列广泛深入的调查，调查拍品的整个历史流传状况，尤其会关注艺术品曾经出入口的情况，从而完全保证藏家在得到这幅作品之后，不会在短时间内产生归属和真伪的争议。 苏富比拍卖公司还有一项有特色的拍卖活动，他们的拍卖会从时间上分夜和白天两类，据唐冠科介绍，许多百万美金级的作品-----比如苏富比在两周前拍卖了美国近现代雕塑家大卫·史密斯的一件雕塑作品，这幅作品的估价是800万到1000万美金，最后的成交价是2000万美金，已经刷新了三倍，并且创下了成交的新经录-----就是在夜间的拍卖会上成交的。许多在白天拍卖会成交的作品价格会低得多。在最初开始收藏时，就关注大师级的作品无疑是很困难的，因为顶级作品的价值都在百万美金，甚至是以亿计美金计算的。对比当年刚刚入场的美国藏家来讲，白天的拍卖同样是一个非常好的超点，因为很多作品是具有收藏潜力并且价格也是普遍能够接受的，这也为有兴趣的藏家提供了愉悦的购买艺术品，改善居住环境，从而改善生活质量的可能。